Séminaire co-organisé par Hölger Schmid (STL) et Anne Boissière (CEAC)

Dans la Naissance de la Tragédie, Nietzsche s’insurge le premier contre une conception de l’oeuvre d’art tragique inspirée depuis toujours de la Poétique d’Aristote, pour explorer le phénomène primordial du chœur dansant, producteur de l’image et de l’espace scénique, le paradigme de ce que les Grecs appelaient mousikè (unité originelle de la musique, de la danse et de la poésie). Il entreprend par là même de répondre à la bouleversante modernité du drame wagnérien, dans son rapport inédit entre musique et scène, ce que l’on désignera désormais -et tant bien que mal- « l’oeuvre d’art totale”. C’est ce tournant nietzschéen, puis sa postérité, qu’on propose d’étudier, eu égard au fait  que l’évolution de l’art européen depuis cette époque consiste d’une manière ou d’une autre en une explication avec l’idéal wagnérien. Sera à interroger la constellation théorique et pratique des poètes Baudelaire, Mallarmé, Valéry, lesquels se détournent résolument d’une conception traditionnelle de l’art comme imitation : soulevant la possibilité apparemment paradoxale d’un drame non imitatif, ils réintroduisent la danse comme noyau de l’oeuvre d’art et reposent, au sommet de la modernité, l’ancienne question de la mousikè.

Calendrier
Séances de 13 h à 16 h, salle E.004D
5 décembre 2008
16 janvier 2009
6 février 2009
13 mars 2009
3 avril 2009
22 mai 2009

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